Para ello, hemos seleccionado los mejores espectáculos con motivo del Día de la Madre y te proponemos que devuelvas todos esos tuppers que tienes vacíos de tu madre… con dos entradas para su espectáculo favorito.
Sus croquetas de jamón, sus lentejas con chorizo, sus filetes empanados, su tortilla de patata, sus torrijas… Los tuppers de tu madre llevan años salvándote la vida y haciéndotela más deliciosa y tú, una y otra vez, se los devuelves vacíos. ¿No crees que ha llegado el momento de que eso cambie? Por eso, hemos pensado que el Día de la Madre es la fecha perfecta para recompensar a todas las madres del mundo y devolverles por fin el tupper lleno. ¿Y qué mejor manera que hacerlo con dos entradas para su espectáculo favorito?
Hemos realizado una selección de eventos y espectáculos perfectos para dar en el clavo y sorprender a las madres: conciertos, musicales, obras de teatro…más de 100 propuestas para acertar en un día tan especial.
Además, hemos puesto en marcha un concurso en redes sociales con motivo del Día de la Madre en el que los participantes podrán ganar 100 euros en entradas. Los usuarios sólo tienen que compartir una foto con las entradas del espectáculo que le van a regalar a sus madres usando el hashtag #LlenaloConEntradas.
ESPECTÁCULOS PARA TODO TIPO DE MADRES
A) TEATRO
El amor está en el aire: Diez sketches y diez canciones articulan este directo espectáculo en clave de comedia mordaz, que indaga en las relaciones de pareja. El amor, el desamor y sus aledaños: la pareja, el matrimonio, el sexo, la infidelidad, la dependencia, la renuncia, las mentiras, el desengaño, el olvido.
Burundanga: Berta, una joven estudiante, está embarazada de Manel, su novio, pero todavía no se ha atrevido a decírselo. Silvia, su compañera de piso, le ofrece la solución: Burundanga. Berta le da la droga a su novio y descubre otra verdad mucho más inesperada que hace estallar un enredo de consecuencias imprevisibles.
La vuelta de Nora: Aitana Sánchez-Gijón se sube de nuevo a las tablas con la última sensación de Broadway. Después de abandonar su casa, a su marido, sus hijos y su niñera, la protagonista de Casa de Muñecas se ha convertido en una exitosa escritora feminista. La razón de su vuelta es formalizar los papeles de divorcio, para lo que necesita la firma de su ex marido, Torvald.
B) MUSICALES
Anastasia, el Musical: Un espectáculo musical inspirador y emocionante que narra la apasionante aventura de la hija pequeña de los Romanov que, según la leyenda, escapó de la revolución bolchevique y viajó de San Petersburgo hasta París, para encontrar allí su verdadera identidad, y convertirse en la dueña de su destino.
Ghost: Por fin podemos disfrutar sobre las tablas de un teatro de la historia de amor que triunfó en los cines en 1990: GHOST, más allá del amor. Tras su estreno en Broadway y en Londres, llega a Madrid el musical de la exitosa película protagonizada por Patrick Swayze, Demi Moore y Whoopi Goldberg.
West Side Story: Un musical estadounidense basado en la obra de Romeo y Julieta de William Shakespeare que narra una historia de amor en la ciudad de Nueva York a mediados de los años cincuenta. Sin duda alguna, una obra que conmoverá a tu madre con su trama romántica y con canciones míticas como A boy like that, I fell pretty o Something’s coming.
C) ESTRENOS DE CINE
La pequeña Suiza: Esta comedia española narra las peripecias de los habitantes de un imaginario pueblo castellano enclavado en el centro del País Vasco llamado Tellería, que desea, tras 700 años de historia, pasar a ser parte del territorio vasco. Tras la negativa del gobierno, un curioso hallazgo en el santuario del pueblo originará que los osados habitantes de Tellería pidan su anexión, nada menos que a uno de los países más ricos del mundo: Suiza.
D) LOS MEJORES CONCIERTOS
Noches del botánico: Los conciertos de las Noches del Botánico vuelven con un cartel espectacular y ecléctico que afianzará la cita en el panorama musical estival. Uno de los planes más recomendados que hacer en Madrid en verano.
The World of Hans Zimmer: Autor de bandas sonoras míticas como Gladiator, Origen, Piratas del Caribe o El Rey León, el músico Hans Zimmer es sin duda uno de los más conocidos e influyentes compositores de nuestro tiempo. Tu madre disfrutará rememorando escenas míticas del panorama cinematográfico.
Bryan Adams: Con una carrera que abarca más de cuatro décadas de éxitos y una marca exclusiva que define a la perfección su estilo en el rock’n’roll, el icono canadiense, Bryan Adams, anuncia nueva gira para 2019, ‘Shine A Light Tour’. El plan perfecto para que tu padre disfrute cantando grandes éxitos de todos los tiempos como ‘(Everything I Do) I Do It For You’.
Juan Luis Guerra: Sus canciones hacen que te suba la bilirrubina
Quién no ha bailado
alguna vezal son de las canciones de
Juan Luis Guerra. Música con aires latinos que hacen que las caderas se
muevan solas. Así es el ritmo de este cantante
de Santo Domingo con más de 30 años de éxitos a sus espaldas.
Guerra es uno de los músicos más reconocidos
internacionalmente gracias a sus canciones de ritmos de bachata, merengue,
salsa y boleros.
El cantante, compositor, arreglista, músico y
productor ha vendido más de 70 millones de discos y ha ganado numerosos
premios, entre ellos Grammys Latinos y
Grammys norteamericanos, tanto como músico como productor.
Juan Luis Guerra: Un recorrido por su carrera
Guerra y su
grupo empezaron con los álbumes “Mudanza y acarreo” y “Mientras más lo pienso…
tú” en 1985, pero en 1989 dio el salto
internacional con su disco “Ojalá que llueva café”. El mayor éxito vino con
su disco “Bachata Rosa”con el que
ganó su primer Grammy. Este álbum que incluye la famosa canción “La Bilirrubina”.
A estos álbumes
le siguieron muchos otros álbumes,
“Areíta”, “Ni es lo mismo ni es igual”, “La llave de mi corazón” o “A son de
Guerra” fueron algunos de esos títulos, un total
de 15 discos, 7 recopilatorios y 6 sencillos.
Además, Juan Luis Guerra ha colaborado con
numerosos artistas tanto con músicos dominicanos como internacionales.
Nombres tan conocidos como Luis Fonsi, Maná, Romeo Santos, Enrique Iglesias, Juanes
o Miguel Bosé, entre otros.
Juan Luis Guerra: 5 curiosidades del cantante
Todo el
mundo conoce a Juan Luis Guerra, sus
canciones han sido el himno de muchas fiestas que hacen que no puedas parar de
bailar, pero seguro que hay algunas cosas que todavía no sabes. Sigue leyendo y
descubre 5 curiosidades sobre el
cantante:
Estudió Filosofía y Literatura, aunque
pasados los años y tras estudiar teoría musical y guitarra en el Conservatorio
Nacional de Música de Santo Domingo, entró
en el BerkleeCollege of Music de Boston y se sacó el título de composición de
jazz.
El cantante dominicano grabó su primer disco por su cuenta en
1984. Se llamaba “Soplando” y lo
hizo con músicos locales, junto con los que se hacía llamar Juan Luis Guerra y 440, con sonidos más jazz como lo que había
aprendido en Berklee, pero no tuvo éxito comercial.
Juan Luis Guerra se retiró por un tiempo en 1995. En esos años fundó una emisora de radio llamada “Viva FM” y un canal de televisión
llamado “Mango TV” para impulsar a talentos musicales de su país.
En 2004, Guerra sacó un disco llamado “Para ti”. Un álbum compuesto por 11 canciones dedicadas a alabar a Dios.
Aunque este trabajo tenía más influencias góspel que de bachata fue un
auténtico éxito de ventas.
El éxito de Juan Luis Guerra en España llegó cuando el cantaor flamenco Camarón de la Isla publicó un dúo con Ana
Belén, versionando la canción “Amor de Conuco”que incluyó en su disco “Soy
Gitano”.
Próximos conciertos en España
Juan Luis Guerra visitará España este mes de junio en una gira que pasará por Valencia, Barcelona, Madrid y las Palmas de
Gran Canaria, después de actuar delante de miles de personas en el carnaval
de Santa Cruz Tenerife.
Ya se pueden comprar las entradas para el tour llamado “Literal”. Unos conciertos que prometen ser divertidos y que te harán bailar. Según las palabras del propio Juan Luis Guerra: “Hay personas que llegan a un concierto con un problema y salen sin él. Llegan tristes y salen felices”.
El Rey León aterrizó
en el Teatro Lope de Vega de la Gran Vía
de Madrid en el 2011, 8 años de funciones por donde han pasado ya más de 4 millones de espectadores.
El musical
basado en la película de animación que se estrenó en 1994 dio el salto como
musical al escenario del emblemático teatro New Amsterdam Theatre de Nueva
York, en Broadway, donde consiguió ser
el musical más taquillero de la historia de Broadway.
El musical
de El Rey León cuida cada detalle y
da igual las veces que lo veas, siempre sorprende y acabas descubriendo algo
nuevo.
Una de las
cosas que más llaman la atención en este espectáculo, aparte de la escenografía
y puesta en escena, es el vestuario.
Trajes, máscaras y esculturas animadas se funden con las
luces y colores para transportarte a la mismísima sabana africana.
El vestuario: Las máscaras y trajes del musical del Rey León
La creadora de este espectacular vestuario es Julie Taymor. Ella y su equipo hicieron un trabajo casi de laboratorio para elegir lo que finalmente serían todos los trajes de la obra. Trajes con tonos naturales, pero también coloridos para estar en equilibrio con la sabana africana. Un estampado original inspirado en tatuajes y pieles de animales. Descubre en el siguiente video el magnífico vestuario de El Rey León, donde cada traje y elemento, un 90% hecho a mano, recibe diferentes tratamientos (tintado, teñido, impreso), para lograr que más de 400 trajes en el escenario y hasta 14.000 accesorios recreen la sabana africana y los animales que viven en ella.
Hay cerca de
300 esculturas animadas en el musical y
25 tipos de animales distintos. Animales como la jirafa, que mide 7 metros
y medio de altura, o el elefante, que mide 4 metros de longitud. Además, los
actores lucen 49 pelucas distintas,
todas hechas a medida para cada uno, y algunas de ellas creadas con más de
3.000 mechones.
Descubre en este video las máscaras y esculturas animadas de la mano de Julie Taymor, y Jack Golloway, supervisor de vestuario.
La máscara de Mufasa
La máscara de Mufasa es simétrica porque representa el equilibrio y el orden, además tiene un aspecto de madera que refleja la nobleza. Está hecha de fibra de carbono, un material muy resistente que a su vez es muy liviano. Pesa aproximadamente 810 gramos. La melena de la máscara está hecha con plumas de pavo real tratadas y con madera de balsa.
La máscara de Scar
Por otro
lado, la máscara de Scar, es
asimétrica y de color barro para reflejar su personalidad desequilibrada. Mide
66 centímetros y pesa menos de 460 gramos. También está hecha de fibra de
carbono y el pelo de la máscara está realizado con plumas de pavo cubiertas de
gasa, cortadas a medida y pintadas a mano.
Cada compañía del Rey León en el mundo mantiene al menos dos máscaras de Scar, algunas incluso hasta 6.
Las máscaras de Simba, Nala y Zazú
Las máscara de Simba simula un casco romano sin acabar ya
que quiere mostrar la todavía juventud del personaje. La máscara de Nala, sin embargo, es de color
piedra porque su personaje es fuerte como este material.
Zazú, sin embargo, acabó siendo un puppet, manejada por el actor caracterizado como el personaje en tonos azules y muy coloridos. Si quieres conocer a este personaje, no te pierdas el siguiente video.
Hay que recalcar que los cuerpos y las máscaras no pueden ser independientes, tienen que ir unidos por movimientos armónicos que representan emociones a través del personaje y de la escultura animada. Julie Taymor le llama el doble acontecimiento, una fusión entre el personaje y su vestuario. Descubre en el siguiente video el trabajo de la bailarina que representa a la gacela, y cómo sus movimientos van en total sintonía con la escultura.
Si todavía no has visto el musical de El Rey León o quieres verlo otra vez para volver a disfrutar de este espectáculo puedes conseguir las entradas aquí.
Se acerca
uno de los puentes más largos de nuestro calendario, llega la Semana Santa y ya estamos pensando en qué vamos a hacer esos días.
Viajar,
conocer nuevas ciudades y disfrutar de ellas se convierte en el plan más
recurrente, y elegir Madrid como destino
y su amplia variedad de espectáculos,
forma parte de ese plan.
Por ello te invitamos a descubrir el musical de Anastasia, la leyenda de la princesa Romanov sobre las tablas. Y si aún tienes dudas te recomendamos ver cómo Anastasia ya se ha convertido en uno de los planes preferidos de quienes visitan Madrid. No te pierdas este video contando cómo fue su experiencia.
¿Por qué elegir el musical de Anastasia?
Anastasia
llegó a la Gran Vía madrileña el pasado
3 de octubre. Directamente desde Broadway y sin pasar ni siquiera por el
West End londinense, aterrizó en la capital. Desde entonces, miles de espectadores ya han pasado por el
Teatro Coliseum para disfrutar de esta obra basada en la película de
animación que 1997 estrenó 21th Century Fox.
La noche del
17 de julio de 1918, en plena guerra civil rusa la familia del zar Nicolás II fue asesinada a manos de los bolcheviques.
Pero, dice la leyenda que la pequeña de
los Romanov, sobrevivió a la tragedia.
Este es el argumento que mezclando realidad y leyenda sostiene el musical que narra la historia de esta niña. Anya, como se hace llamar, tiene amnesia y según pasan los años, quiere descubrir cada vez más quién es realmente y cuál es su origen. Su viaje en tren desde San Petersburgo hasta París te traslada a esta historia gracias a la escenografía que cuenta con dos pantallas gigantes que van proyectando diferentes escenarios. No te pierdas en este vídeo el montaje de esta gran producción.
Si eres un
nostálgico de la película de animación también te gustará el musical, ya que el guionista de esta película, Terrence
McNally es el mismo que firma el libreto del musical de Anastasia. La
adaptación al teatro musical es fiel a la historia original de 1997.
Descubriendo el musical de Anastasia
A la
historia de Anastasia le arropan una puesta en escena, un elenco de bailarines,
músicos y canciones que hacen de este un espectáculo completo.
12 músicos llenan el foso con 25
instrumentos diferentes. Interpretan canciones en directo de música popular rusa, ballet clásico
y jazz. A esta música le acompañan las letras de las canciones originales del compositor Stephen Flaherty y la letrista Lynn Ahrens.
El elenco de actores de Anastasia está formado por Jana Gómez, en el papel principal e Iñigo Etayo que interpreta a Dimitri,
el joven que acompañará a Anya en la búsqueda de su identidad. Carlos Salgado es Gleb, un comisario
bolchevique que va detrás de la princesa y que en esta obra sustituye al
malvado Rasputín de la película original, ya que cambiando este personaje la
historia resultaba más creíble.
Al elenco se suman Javier
Navares interpretando a Vlad, un estafador con un toque cómico que siempre
va con Dimitri. Silvia Luchetti (La
condesa Lily) y Angels Jiménez (la
condesa viuda) completan este reparto de lujo.
El vestuario ha sido creado por la figurinista Linda Cho. 125 modelos que recrean la grandeza de los Romanov, la austeridad de San Peterburgo y la Belle Époque parisina. A estos trajes le acompañan nada más y nada menos que 83 pelucas y 27 bigotes y barbas hechas a mano con cabello natural. Descubre las pelucas en el siguiente video:
Con todo este vestuario y complementos los actores tienen
menos de un minuto para cambiarse de vestuario entre toma y toma.
Algo que demuestra que hay un equipo enorme detrás de
musicales como este. Otra razón más para no perderte el musical de Anastasia.
Disfruta en el siguiente vídeo cómo es el cambio más rápido del musical:
Conoce a los protagonistas del musical de Anastasia en el Fan Day
¿Te imaginas
poder vivir una experiencia única cuando vayas a disfrutar de Anastasia? Ahora,
¡es posible! Consigue tus entradas para una función con evento Fan Day
y conoce a sus protagonistas y al equipo
técnico que hace posible este espectáculo. Podrás descubrir los entresijos
del musical y descubrir todos sus secretos. Consulta durante el proceso de compra las funciones que incluyen este
evento ¡No te pierdas!
Si quieres saber qué es un Fan Day, no te pierdas el siguiente video:
Eran los 90, se quedaba atrás una época de Movida Madrileña que había marcado un antes y un después en el panorama musical, llegaba el momento de buscar nuevos sonidos, de darle prioridad a la independencia musical y alejarse de lo mainstream.
Así fue, porque sin darnos cuenta, el indie, considerado un movimiento de música independiente y alternativa, llegó a España con la influencia del indie británico que llevaba pegando fuerte desde mediados de los 80. Grupos como Los Fresones Rebeldes, Australian Blonde y como no, el grupo de los 90 por excelencia, Los Planetas, se hicieron hueco en la música de nuestro país.
El grupo Los Planetas nace en Granada, a principios de los 90, cuando Juan Rodríguez (Jota) y Florent Muñoz se conocen en la Universidad de Granada. Uno estudiante de Sociología y otro de Derecho se dan cuenta de que sus gustos musicales son muy similares y deciden formar un grupo.
Así empezó la andadura de este grupo de indie español en 1993, que aun a día de hoy sigue dando conciertos y sacando nuevas canciones. Su recorrido musical se resume en 9 álbumes, 3 recopilatorios y 34 sencillos. Casi nada.
¿Quieres saber más sobre Los Planetas? ¡Has tenido suerte! Los planetas se han alineado y te contamos 9 curiosidades sobre el grupo andaluz:
9 Curiosidades sobre Los Planetas
No siempre fueron Los Planetas
Cuando Jota y Florent se conocieron en la universidad de Granada, decidieron llamarse Los Subterráneos y grabaron varias maquetas. ¿Qué pasó? Que en aquella época estaba también Christina Rosenvinge y sus propios Subterráneos, así que pasaron a llamarse Los Planetas.
El Planeta: el primer flamenco
El Planeta es el primer cantaor de la historia, o por lo menos del que se tiene el primer testimonio documental. No se sabe si el nombre del grupo Indie tendrá algo que ver, pero lo que sí se sabe es la relación cercana de Los Planetas con el mundo del flamenco.
Los Planetas ¿Un grupo de flamenco?
El grupo Granadino es indie, está claro, pero sus raíces andaluzas aparecen y hacen que el flamenco tenga un peso importante en sus canciones. El noveno álbum del grupo La leyenda del espacio fue un disco inspirado en toques flamencos. El propio Jota afirma que el flamenco y la música popular europea solo las separa un acorde. El propio nombre del disco es un guiño al clásico La leyenda del tiempo de Camarón de la Isla.
Una semana en el motor de un autobús
El disco más importante del indie Español. Así fue denominado el tercer disco de Los Planetas, Una semana en el motor de un autobús. El LP que marcó un antes y un después del grupo. Empezaron a estar en todos los festivales y se considera su madurez musical. El año pasado cumplió 20 años y para celebrarlo hicieron una gira.
El bar de Los Planetas
El grupo granadino tiene hasta un bar. Concretamente Eric Jiménez, el batería del grupo. Se llama como él (Bar de Eric) y quién visite Granada debería pasar por ahí. Te puedes encontrar allí al propio músico sirviendo tapas y tomarte una copa. Además, está decorado con fotos y objetos de ídolos y músicos amigos del batería.
La reina de los seguidores de Los Planetas
No es una manera de hablar, Doña Letizia es una fiel seguidora del grupo granadino. Dio que hablar cuando hace años la entonces princesa de Asturias acudió a un concierto de Los Planetas en el Matadero de Madrid, entrando por la puerta principal y perdiéndose entre la gente con dos amigos. Cuando algunos asistentes se dieron cuenta, empezó el rumor en las redes sociales con el comentario de “Letizia Ortiz es indie”.
Los Planetas también en política
El presidente del Gobierno escucha Los Planetas y es que Pedro Sánchez es un político indie. Concretamente en 2016 asistió al FIB donde además, coincidió con su rival de partido Andrea Levy.
Fuerza Nueva: una fusión musical
Cuando parecía que ya lo habían hecho todo, Los Planetas llegan con un nuevo tema. Es pasado 3 de enero de este mismo año estrenaron el videoclip de Los campanilleros. Un sencillo junto al Niño de Elche. Una fusión que han llamado Fuerza Nueva y de la que ha salido esta colaboración tan abstracta.
Los Planetas en Las Noches del Botánico
Esto no es una curiosidad, pero es una buena noticia. Si alguien no ha visto a Los Planetas en concierto este es el momento. El grupo indie participa en los conciertos de Las Noches del Botánico. ¿A qué esperas para comprar tu entrada? Un evento en un marco incomparable donde disfrutar de temas míticos de Los Planetas. ¿Te lo vas a perder?
