La Comedia de los Enredos, bien enredados

Alberto Morate

Ya en el título empiezan a enredarnos. Que si La comedia de los enredos o La comedia de las equivocaciones o La comedia de los errores. Creo que el enredo está bien traído y mejor servido por esta compañía dirigida por Alberto Castrillo-Ferrer con adaptación de Carlota Pérez-Reverte Mañas.

Comedia con todo el rigor del concepto. Enredo con todos los intríngulis necesarios para hacerla dinámica, divertida, con ritmo, llena de guiños a la actualidad, magníficamente interpretada, con una escenografía sencilla pero recurrente, con aproximaciones al espectador, Shakespeare en plenitud de creatividad. Y todo bien enredado para desenredarlo con risas e imaginación sorprendentes.

Con un tono claramente identificativo con la comedia del arte, máscaras, gestos, apartes al público, exageraciones, anacronismos… la obra se desarrolla en un ambiente distendido pero riguroso en la encarnación de los personajes. Aunque tengan que doblar los actores. Pero es que resulta que el teatro se hace más teatro que nunca, y donde hay dos personas distintas vemos gemelos y donde hay gemelos solo lo interpreta un único actor y nos da lo mismo y lo comprendemos.  Y algunas actrices son hombres y algunos hombres hacen de señoras. Y esto es teatro, señores.

Y lo hacen de forma singular y altamente cómica, como corresponde. Rafa Blanca, J.J. Sánchez, Julián Ortega, Silvia de Pé, Antonia Paso, Javier Ortiz, Irene Aguilar y Angelo Crotti. A cada cual más divertido y más entregado.

Teníamos en mente un trágico suceso acaecido el mismo día que vi la función, y ellos con su arte de la comedia y su buen hacer consiguieron que nos evadiéramos por un rato de hechos tan dramáticos, y no precisamente teatrales. Si hubiera radicales más aficionados al arte escénico, seguro que no se les ocurriría otras ideas terroristas e intolerantes. El teatro, como viajar, abre la mente, abre el espíritu, abre la confraternización entre la gente. Perdonen, pero tenía que decirlo, arte frente a muerte. Creatividad frente a odio. Cultura frente a mentes obtusas y creencias sin sentido.

¡Viva Shakespeare! ¡Viva el teatro! ¡Que vivan por siempre!

Orgasmos, me debes uno… o cuatro

Alberto Morate

Una vez más nos ponen en el escenario la visión, más o menos cómica, más o menos original, de las relaciones entre la pareja.

Que si el hombre, que si la mujer. Que si uno es de una forma, que si la otra es de una manera distinta, que si patatín que si patatán. Son muchas ya las lecturas que se han hecho sobre este tema.

Cada una de ellas pretende ironizar, reírse de sí mismos, poner la puntilla, crear expectativa, llevar a cada sexo al terreno que le corresponde. Por alusiones. Los hombres sonríen y se identifican con el macho, las mujeres asienten y corroboran las afirmaciones de la fémina.

Dan Israely, el autor, nos trae a colación en forma de exposición abierta y coloquial, los dos puntos de vista de mujer y hombre. Comienza con un supuesto jardín del Edén, y un Adán un poco pánfilo que se complementa, como no podía ser de otra forma, con una Eva sagaz y manipuladora. Pero lo que parece que será una historia de las relaciones de pareja, salta a nuestros días dejando la historia para otro momento.

Y ahí ya entran en escena los elementos típicos y tópicos de dicho argumento. Que si la curiosidad de ellas es mayor que la de ellos, que si ellas hablan mucho y ellos no dicen nada, que si las decisiones vienen en forma masculina, que el sentido de culpabilidad también está más arraigado en los pobrecitos sometidos, la ropa ingente en el armario femenino, y… lo que parece ser más original, los orgasmos de ambos. Ellos, que llegan primero y casi sin esperarlo, ellas que se quedan a verlas venir y esperando. Y sin llevar la cuenta, que no es para tanto.

Eso sí, contando con la buena elección de Dulcinea Juárez y Leo Rivera en los relatores de tan escabrosas relaciones que, indefectiblemente, acabarán en la cama, hasta que el divorcio los separe. Se mueven, los intérpretes, con soltura y desparpajo, pasándolo bien y haciendo pasar un buen rato, pues de alguna manera implican a los espectadores con preguntas, comentarios, buscando aliados.

Dirige Óscar Contreras y la comedia se desarrolla fresca como anuncia el cartel publicitario. Para pasar el rato en la reconfortante sombra del teatro.

 

 

10 planes para hacer en Madrid en agosto

entradas.com

Tachamos los días en el calendario, las planeamos y las esperamos como agua de mayo y por fin, inauguramos el verano y las vacaciones. ¿Este año te ha tocado agosto y todavía no sabes qué hacer? O ¿Te fuiste en julio y te toca quedarte a trabajar? Nada de lamentos porque Madrid tiene planes en agosto para todos.

Turistas, aventureros, trabajadores… Desde entradas.com te traemos 10 planes para hacer en Madrid en agosto ¡Tomad nota!

 

1- Barrios de Madrid: Conócelos a través de sus fiestas

 

Los barrios más castizos de Madrid se visten de gala para deleitar a sus invitados con las fiestas patronales que se celebran en este mes de agosto. Empezando por las de San Cayetano (2-8 de agosto) en la zona de Ribera de Curtidores/Embajadores, seguidas por las de San Lorenzo (9-11 de agosto) en el cultural barrio de Lavapiés y terminando en el barrio de La Latina con las fiestas de La Paloma (12-15 de agosto).

Todas ellas rodeadas de buen ambiente, conciertos al aire libre, tapas típicas y sus tradicionales verbenas. Si estás o vienes a Madrid en agosto no te puedes perder este planazo.

 

2- Las Perseidas: Lluvia de estrellas en Madrid

 

Uno de los acontecimientos más bonitos del verano son Las Perseidas, también conocidas como Lágrimas de San Lorenzo. Un espectáculo mágico de lluvia de estrellas que se puede disfrutar cada agosto sobre la segunda semana del mes.

¿Qué hay que hacer para verlas? Salir de la ciudad, de las luces y el ruido y subir al Cerro del Tío Pío en barrio de Vallecas, más conocido como el Parque de las 7 tetas por las 7 laderas que lo forman. Una vez allí aguanta despierto hasta entrada la madrugada y pide un deseo o ¡miles!

 

3- El Bosque Encantado: Un lugar para perderse en agosto

 

El Bosque Encantado se encuentra en el municipio madrileño de San Martín de Valdeiglesias a 75km de la capital. Es un jardín botánico único en Europa. En él podrás admirar las más de 300 esculturas vivientes realizadas por artistas de arte Topario y de las más de 500 especies vegetales de todo el mundo plantadas en el parque ¡Ya tienes plan!
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CHEFS, ¡oído cocina!

Alberto Morate

Aunque aquí más que ¡oído cocina!, es ¡reído cocina! Yllana vuelve a coger un tema candente por los fogones y pone en la parrilla toda la asadura de los entresijos de los nuevos programas de televisión culinarios y las estrellas mediáticas y “michelínecas” que campan por nuestros medios comunicativos. Los Chefs de la pantalla plana, los platos hondos y los cuchillos relucientes.

Destripan, cortan, deshacen, deshuesan, cuecen, fríen,… y preparan diversos ‘esqueches’ en forma de platos preparados dispuestos a que los degustemos con diversión e hilaridad mayúscula. Y nos damos un atracón de carcajadas.

Como entrantes, tres cocineros a los que el ‘gran chef’ supervisará y dará su toque especial, casi mágico, para convertir un simple plato de verduras, en flamante cubo de Rubik, o en lo que se tercie. De primero, y ante la maldita competencia, el chef tiene que recurrir a su familia italiana para que le saque del apuro de su decadencia, y de ahí visitaremos Japón, Francia, y las grandes gastronomías internacionales. De segundo, no podía faltar la crítica al crítico, que el público deguste de exquisita boca unos espaguetis especiales, y que veamos qué se cuece en las cocinas, aunque sería mejor no saberlo en muchas ocasiones.

Todo ello aderezado con pimienta picante que le ponen los actores gestualmente, la sal necesaria para desternillarte y la dulzura proporcionada cuando la situación lo requiere.

David Ottone y Fidel Fernández en la dirección siguen dejando bastante libertad de improvisación a sus actores, aunque estos, disciplinados, sacan todos los platos a tiempo y bastante calientes. César Maroto, Carlos Jano, Antonio de la Fuente, Susana Cortés,… se divierten y nos lo hacen pasar de rechupete, sin pronunciar palabra coherente, hincándole el diente a ese espíritu culinario que tanto impera últimamente. Incluso ralentizan alguna escena para que podamos apreciar sin perder detalle, el proceso de creación del movimiento que los lleva a hacernos reír con el riesgo de que se nos revuelva la tripa de tanto moverla con nuestras carcajadas incesantes.

La cocina está preparada, los ingredientes bien mezclados, la mesa puesta, los comensales dispuestos,… la cena del teatro está servida. Siéntense y prueben.

Comer en la Ciudad Condal: los 10 mejores restaurantes de Barcelona

entradas.com

 

España es conocida internacionalmente por multitud de cosas. El arte, la música, el buen tiempo y los paisajes forman un perfecto pack coronado por su gastronomía, la cual es querida y apreciada por cualquier visitante.

El tapeo y los deliciosos sabores mediterráneos despiertan los sentidos de cualquiera. Y pocas ciudades son tan brillantes en España en este sentido como lo es la completa y bella Barcelona. Los restaurantes de Barcelona ofrecen una gastronomía singular en la que nos podemos encontrar desde lo más innovador a lo más tradicional, y siempre para todos los gustos.

Platos típicos: gastronomía en Barcelona 

1. Escalivada. Típica ensalada catalana con pimiento, berenjena, cebolla y tomate asados.

2. Escudella i carn d’olla. Una especie de potaje típico catalán.

3. Esqueixada de bacallà. Bacalao crudo aliñado.

4. Suquet de peix amb cloïsses.Guiso de diferentes pescados.

5. Crema catalana. Muy típico en la cocina local, es un dulce hecho con huevos y leche.

6. Mel i mató. Un tipo de queso que se suele comer con miel.

7. Coca. Una masa típica salada que puede ser parecida a la masa de pizza, sobre la que encontramos diferentes ingredientes.

8. Calamares a la romana. Calamares rebozados y fritos.

9. Arroz negro. Paella hecha con la tinta del calamar.

  1. Calçots. Se trata de una variedad de cebolla hecha de forma tradicional en Cataluña.

Dónde comer en Barcelona 

Existen restaurantes de diferentes tipos, nos podemos encontrar con sitios realmente caros de cocina de autor, o con locales de tapas. A continuación, desde Entradas.com os presentamos una recopilación de los 10 mejores restaurantes. Una selección de restaurantes para comer en Barcelona para todos los gustos y bolsillos ¡Apunta!

  1. Moments. Dos estrellas Michelín preceden a este restaurante de comida basada en la cultura catalana. Es el restaurante de lujo del Hotel Mandarín Oriental, asesorado por Carme Ruscalleda, la única mujer chef del mundo que posee seis estrellas Michelín. Uno de los mejores restaurantes en Barcelona. Un lujo para el paladar que se convertirá en toda una experiencia en la ciudad Condal.Calle: Passeig de Gràcia, 38

Cerca de: Casa Batlló.

Precio: Desde 100€

2. Dos palillos. Un restaurante divertido por su forma diferente de ver las tapas. Suman la comida fusión asiática con la experiencia de profesionales que han vivido la manera de pensar de elBulli. Este restaurante no tiene el tipo de comida que esperas en un restaurante japonés. Es una cocina creativa basada en la gastronomía de extremo oriente.

 

Calle: Carrer d’Elisabets, 9
Cerca de: Museo de Arte Contemporánea.

Precio: Entre 30-80€

  1. Caelis. Dirigido por el chef Romain Fornell, este restaurante está galardonado por una estrella Michelín. Este mismo año se trasladaron al Hotel Ohla Barcelona. Un nuevo restaurante, en una nueva etapa, en la que han hecho un punto de inflexión en su manera de cocinar. Unos platos elaborados de una forma más contemporánea y menos clásica.

 

Calle: Via Laietana, 49
Cerca de: Palau de la Música Catalana.

Precio: Desde 39€

 

  1. Rocabar. Lo último de los hermanos Roca, plantea un lugar moderno donde poder comer a base de tapas a un precio asequible. La gastronomía tradicional con una vuelta innovadora. Un restaurante en Barcelona que se ha convertido en un punto de encuentro. Situado en el lobby del Hotel Omm en pleno centro barcelonés.

Calle: Hotel Omm, Roselló, 265
Cerca de: La casa Milà.

Precio: 25€ de media.

5. Céleri. Un restaurante de comida saludable. Los platos se elaboran con ocho verduras de temporada, interpretadas en tres versiones, la vegana, la vegetariana y la que lleva proteína animal.

Calle:  Passatge de Marimon, 5.
Cerca de: Turó parc.

Precio: Alrededor de 20€

6. Can Pineda. Este restaurante se encuentra fuera del centro, es un lugar acogedor y tranquilo donde se puede disfrutar de la comida tradicional. Platos de temporada hechos con mimo y con la mejor materia prima.
Calle: Carrer de Sant Joan de Malta, 55
Cerca de: Parc del Clot.

Precio: Alrededor de 55€

7. Can Vallès​. Una casa de comidas convertido en un restaurante con selectos platos. Comida catalana con algún toque atrevido. Tienen una de las mejores selecciones de vinos y el postre pone el broche final.

Calle: Carrer d’Aragó, 95

Cerca de: Parc Joan Miró (en esa calle).

Precio: 45€ aproximadamente

8. Tickets. El restaurante de Albert Adrià con la implicación en el proyecto de Ferrán. La Vida Tapa es el concepto de este gastrobar situado en el corazón del Paralelo, una de las zonas de espectáculos de la ciudad. Tapas contemporáneas ligadas a una puesta en escena como la vida misma.
Calle: Avinguda del Paral·lel, 164
Cerca de: Plaza de España.

Precio: Alrededor de 30€

  1. Vivant. En el Barrio de San Joan nos encontramos con este local ambientado en los años 50, ideal para comer sus famosas patatas bravas. Además, sus precios son bajísimos, ya que por 11 euros tenemos un menú del día en este sitio tan acogedor.Calle: Carrer del Consell de Cent, 394
    Cerca de: Plaça de Tetuán.

Precio: Desde 11€

10. Tapas 24. Este restaurante está regentado por el chef vanguardista Carles Abellan, formado en las cocinas de elBulli. Una apuesta por las tapas creativas a un precio fantástico. Un sitio divertido con una decoración retro en el que pasar un buen rato.

Calle: Carrer de la Diputació, 269
Cerca de: Casa Batlló

Precio: Alrededor de 20€

Visitar la ciudad Condal se convierte en obligatorio estas vacaciones para poder porbar algunos de los mejores restaurantes de Barcelona. Restaurantes llenos de sabores que están esperando que los descubras.

 

Bon profit!

Festival Gigante, trucos para disfrutar al máximo del festival

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El próximo1 y 2 de septiembre la pista de atletismo del Estadio “Fuente de la Niña” de Guadalajara se convertirá, por cuarto año consecutivo, en el escenario del Festival Gigante.

Por él, pasarán más de 30 artistas nacionales e internacionales de la talla de Love of Lesbian, The Gift, Fuel Fandango, León Benavente, Iván Ferreiro o La Habitación Roja, entre muchos otros.

Trucos para disfrutar del Festival Gigante 2017 

El gran cartel del festival invita a pensar que el Festival Gigante 2017 será uno de los mejores. Si ya tienes tu entrada, entradas.com te trae los mejores trucos para disfrutar al máximo de esta cuarta edición del festival.

Si aún no te has hecho con ella y quieres disfrutar de los mejores grupos de indie, pop y rock sobre el escenario de la capital castellano manchega, hazte con tu entrada aquí desde 39€ y no pierdas la oportunidad de disfrutar de un festival “Gigante”.

  • Cómo llegar 

Si estás indeciso sobre cómo ir al festival te indicamos las opciones para llegar al Estadio “Fuente de la Niña” en Guadalajara. Si eres de Madrid, el Festival Gigante te ofrece un autobús de ida y vueltacon salida de Conde Casal y llegada al recinto por 9,90€/día.

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Festival de Almagro de Teatro Clásico. Historia y futuro

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El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro es una de las citas ineludibles del verano cultural español. Fue en 1978 cuando, bajo el nombre de Jornadas de teatro clásico español, comenzó su andadura. Las distintas restauraciones del Corral de Comedias, monumento histórico-artístico desde 1955, permitieron convertirlo en el epicentro de un evento único en nuestro país.

Fue en 1981, en la celebración del tricentenario de la muerte de Calderón de la Barca, cuando el festival recibió el espaldarazo definitivo por parte del público. Al año siguiente se sentaron las bases sobre las que ha logrado afianzarse. En 1984 se confirmaba la idoneidad de esta propuesta. En 1989 se celebró la inauguración del museo de la historia del teatro. En 2010 se creó la Fundación Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro.

A lo largo de estos años han sido varios los directores que han optado por comandar los designios del festival. Natalia Menéndez, Juan Pedro de Aguilar o Luciano García Lorenzo, entre otros, han conseguido ir forjando la historia de este gran festival.

Actividades del festival de teatro clásico

Se desarrolla en seis espacios – Corral de Comedias, Hospital de San Juan, Teatro Municipal, Antigua Universidad, Miguel Narros y Claustro del Museo del Teatro-. Los actos se dividen en los siguientes apartados:

Festival de teatro clásico. Es el eje sobre el que giran el resto de actividades. El Corral de Comedias se convierte en el mejor decorado para el estreno de adaptaciones de obras clásicas de nuestro teatro y también del de otras nacionalidades.

Almagro Off. Está pensado para la promoción del trabajo de las compañías internacionales de teatro que comienzan su andadura. Se escogen diez obras, relacionadas con los autores del Barroco o del Siglo de Oro, y se representan para conocer cómo será el teatro clásico del futuro.

Barroco infantil. El teatro municipal acoge la representación de obras del barroco adaptadas para el público infantil. El objetivo es conseguir que los más pequeños se vayan aficionando a asistir al teatro y a formar parte del festival.

Exposiciones y conferencias. La exposición El festival y yo es un homenaje al público asistente el año anterior que se puede disfrutar en el Hospital San Juan. Este año también se podrá disfrutar, en la iglesia de San Agustín, de una muestra que celebra el cuadragésimo aniversario del festival.

 

Igualmente, importantes son el quinto encuentro de crítica teatral (en el Palacio de Valparaíso), el vermú de las 40 en el claustro del museo del teatro, el sexagésimo aniversario de la revista Primer Acto o las XL Jornadas de Teatro Clásico.

Momentos especiales de esta 40ª edición del Festival de Almagro 

Centrándonos en la programación de teatro, podemos destacar varios momentos que, a buen seguro, serán los más destacados de la próxima edición del festival. El estreno en España de El divino Narciso de Sor Juana Inés de la Cruz, el estreno de La dama duende por parte de la Compañía Nacional de Teatro, la versión de Cyrano de Bergerac firmada por Carlota Pérez-Reverte y Alberto Castrillo-Ferrer, el estreno de Eco y Narciso, de Calderón de la Barca, o Los enredos de Scapin de Molière, por citar a algunas obras, formarán parte de las favoritas por parte del público.

Solo nos queda recordarte que en el Festival de Almagro todo el mundo es bienvenido. Poder disfrutar de tan bella localidad, de su excelente gastronomía y de los estrenos de obras de la mejor calidad es un lujo a tu alcance. La ciudad levanta el telón para recibirte y para convertirte en un fiel seguidor de su festival. Te esperamos.

 

Si todavía no tienes tus entradas para disfrutar de uno de los festivales clásicos más importantes puedes conseguirlas en este enlace.

Los 12 mejores grupos de indie del momento

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El concepto de indie se ha ido colando en nuestro vocabulario desde hace unos años y ahora está muy presente en nuestros referentes culturales, al mismo tiempo que los grupos de indie han adquirido gran popularidad.

El calificativo de música indie nace de la etiqueta de independiente que describe a ciertos músicos que no pertenecen al circuito de las grandes compañías discográficas, editando personalmente sus discos o confiando en pequeños sellos, pero siempre manteniendo el control de su producción artística.

Otra característica que comparten la gran mayoría de grupos es el peso que tienen en su carrera las actuaciones en directo. Una trabajada relación directa con su público, que crece con sus numerosos conciertos y su presencia en multitud de festivales.

 Los artistas indies más relevantes del momento

Desde Entradas.com haremos un repaso para conocer mejor a algunos de los artistas más destacados en la actualidad de la escena indie:

 

Vetusta Morla 

Grupo de indie rock madrileño, cuyo éxito ha sobrepasado nuestras fronteras convirtiéndose en una de nuestras bandas más internacionales a pesar de cantar en castellano. Además, es importante saber que la banda debe su nombre al personaje de la película La historia interminable, la tortuga anciana gigantellamada Vetusta Morla.

 

El grupo, que nació en 1998, cuenta ya con casi dos décadas de trayectoria. Tras nueve años tocando juntos publicaron su primer álbum, Un día en el mundo, que tuve una gran acogida por parte del público y de la crítica. Tras él, llegaronMapas y La deriva.

 

En julio de 2008, “Copenhague” fue elegida como una de las tres mejores canciones del indie español de los últimos 30 años según Radio 3. Además, en 2011 la revista Rolling Stoneles galardonó como Mejor Grupo del Año y Mejor Disco del Año, por Mapas.

ArticMonkeys 

Son los abanderados del post punk británico. Un grupo que comenzó a hacerse conocido por sus actuaciones en directo y a través de internet, por lo que se los considera parte de la generación que empezó a cambiar las bases del mercado musical.

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Dos más Dos, igual a dos

Alberto Morate

Como todos se imaginarán no es una cuestión de saber contar mejor o peor. Sino de parejas.

La eterna disyuntiva del tiempo y las relaciones de pareja. Si se pierde el encanto y el atractivo, la pasión, la sorpresa, la confianza, la comunicación, el sexo,… lo que hay que hacer para mantener viva la llama del amor o, al menos, del interés por el otro, el encanto de la seducción, soportar los celos y convivir con la costumbre y lo rutinario.

En Dos más Dos, una historia de Daniel Cúparo y Juan Vera, dirigida por Maite Pérez Astorga y David Serrano, entran en conflicto varias situaciones.

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La Comedia de las Mentiras

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Risas aseguradas en el Festival de Mérida 2017

Una secuencia de obras de teatro clásicas muy selectas dan vida a la 63ª Edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida en los meses de julio y agosto de este 2017.

Un espectáculo que forma parte de los tres primeros puestos en el ranking de los Festivales mundiales culturales más importantes y de mayor repercusión en épocas de estío. Además, sus actuaciones realizadas en el Teatro Romano de Mérida, uno de los espacios que mejor refleja la arquitectura romana en época del emperador Augusto, hacen posible la concentración de miles de espectadores testigos de estas artes escénicas representadas por prestigiosos profesionales del mundo del teatro.

Descubre la Grecia clásica más alborotadora y jocosa

¿Que de quién sale esta comedia de aventuras, mentiras y risas? Plauto – que no Pluto – es el punto de partida para La Comedia de las Mentiras, esta divertida obra de teatro dirigida por PepAnton Gómez, autor y director teatral.

Una obra con un reparto de actores que harán posible esbozar una sonrisa, si no es una carcajada, en cada una de las personas que asistan a este espectáculo… ¿Quieres conocerlos?

La obra gira alrededor de dos malagueños, los protagonistas, Pepón Nieto y María Barranco, de los cuales María debuta.. También tendremos entre las piedras del Teatro de Mérida al conocido Paco Tous, Canco Rodríguez y a la joven actriz y cantante Angie (Angy) Fernández, entre otros.

La obra tiene una historia detrás digna de presenciar, pues los protagonistas, Hipólita y Leónidas, están enamorados. La hermana, de un joven que se hace llamar Tíndaro y el hermano de una joven llamada Gimnasia.

Hasta aquí todo parece normal, dos parejas de jóvenes enamorados. ¿Qué puede salir mal? El problema es que el padre, un comerciante de vinos, paños y liras, no está de acuerdo con dichas relaciones. Éste ha de irse de viaje de negocios y decide dejar a sus hijos a cargo de su hermana Cántara.

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